domingo, 17 de noviembre de 2019
jueves, 10 de octubre de 2019
CUANDO HADES SECUESTRÓ A PERSÉFONE
El secuestro de Perséfone, Proserpina para los romanos, no solo explica
los ciclos de las estaciones. Nos sirve como guía para los momentos
oscuros de nuestra vida e incluso habla del síndrome del nido vacío. Es
un mito muy poderoso que nos ayuda a entender los ciclos y los cambios
que no queremos hacer en nuestra existencia.
sábado, 5 de octubre de 2019
sábado, 6 de abril de 2019
domingo, 24 de marzo de 2019
miércoles, 6 de marzo de 2019
El corazón de las tinieblas. De Joseph Conrad
“Naturaleza muerta con manzanas y melocotones” en 1905
Cuando Paul Cezanne pintó su “Naturaleza muerta con manzanas y melocotones” en 1905 inició un camino que influiría notablemente en el arte del siglo XX. El pintor impresionista quiso representar su bodegón desde distintas perspectivas a la vez, algo que nunca podría hacer una cámara de fotos. Su jarra está vista de frente, pero podemos ver su interior desde arriba. Si las manzanas siguieran las leyes de la perspectiva, deberían caer al suelo. Los cubistas no pudieron dejar de fijarse en ella.
En literatura y en cine, algunos comentaristas como Harold Bloom hablan de impresionismo de Conrad para referirse a algo parecido. A medida que Marlow remonta el río Congo los informes que va oyendo de Kurtz cambian la imagen del hombre. Un loco peligroso, un líder, un ídolo e incluso un dios son las imágenes que Marlow va haciéndose de la persona que espera al final de su viaje. Es posible que esa faceta caleidoscópica atrajera a Orson Welles a la hora de rodar la película. Francis Ford Coppola rodó en 1979 otro acercamiento que tituló “Apocalypse Now”. La adaptación libre del segundo resulta, quizá, más fiel a los sentimientos del autor.
A pesar de la falta de diálogos que, con tanto acierto, señala Lucía Sanz, la novela de Joseph Conrad ha resistido el paso de los años. De un lado se ha convertido en un icono inigualable de un episodio triste de nuestra historia reciente, la colonización de África y el abuso de los colonizadores. La novela es mejor expresión que un ensayo de lo inhumano que es el acercamiento de una civilización desarrollada a otra primitiva. Conrad dibuja, conscientemente o no, la barbarie que esconde la supuesta civilización.
Desde otro ángulo, el psicológico, Conrad nos acerca a un ser humano del que recibimos referencias pero no podemos llegar a entender. Lo conocemos por la huella que deja en los demás, por su carisma ante los nativos y por su intento imposible de dar sentido al caos. Muchos ven el “understatement”, o bien lo entredicho o insinuado, el gran arte de Conrad.
El test de Bechdel (por la dibujante Allison Bechdel) apareció como una forma de evaluar la brecha de género. El test se inspira en una queja de Virginia Woolf que decía que las mujeres siempre aparecen en los libros por su vinculación con un personaje masculino. La dibujante de cómics formula el siguiente test sobre los personajes femeninos para averiguar si la obra es o no tendenciosa:
- Aparecen al menos dos personajes femeninos.
- Estos personajes se hablan una a la otra en algún momento.
- Esta conversación trata de algo distinto a un hombre.
El test de Bechdel debería ser aplicable, también, al racismo para ver si los africanos están como individuos o sólo como elementos de la trama. Y aplicando el test a “El corazón de las tinieblas” y a “Apocalypsis Now”, descubriríamos que no hay ningún interés por el otro. Las dos son obras de europeos hablando de europeos. Narbona se queja en El Cultural de El Mundo de que la obra de Conrad es una crítica a la invasión belga de El Congo, pero no es una crítica del colonialismo. Es posible que tenga toda la razón.
José Contreras
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Libros
martes, 5 de marzo de 2019
domingo, 24 de febrero de 2019
martes, 12 de febrero de 2019
lunes, 11 de febrero de 2019
miércoles, 9 de enero de 2019
miércoles, 29 de agosto de 2018
Por qué el mundo no existe
Markus Gabriel "Por qué el mundo no existe"
¿A dónde nos lleva Gabriel enfrentándose a la idea de “Mundo”? A evitar los fetichismos y las superverdades, para empezar. En su capítulo sobre la televisión, habla de las series que tratan de nada, sólo de sí mismas. Los campos de sentido le sirven como construcción ontológica para evitar el caos de los perspectivismos.
Es posible que el mundo tal como queda tras el paso de Gabriel no sea más cierto que los mundos que han creado otros filósofos, pero lo que no cabe duda es que es mucho más divertido.
«Si imaginamos el mundo como algo de lo que nos podemos hacer una imagen, con esa metáfora ya hemos asumido que nos hallamos frente al mundo, fuera de él, y que la imagen que nos hacemos de él debería poder compararse con el mundo mismo»
«El fetichismo señala un objeto como la fuente de todo y trata de desarrollar a partir de él el modelo de identidad que todo las personas deben seguir. En ello sólo es superficialmente decisivo si se trata de adorar a Dios o al Big Bang.»
«Malevich hace de ese vaciamiento del mundo un efecto importante de su pintura, un fenómeno al que solo se accede cuando percibes que esa obra aparentemente sin objetos es en realidad una obra sobre la objetividad, que se sitúa entre el mundo y nosotros.
“Todo esto sucede porque el mundo es desconocido para el hombre. Si el hombre entendiera el mundo, entonces no habría nada de todo esto, y el hombre no necesitaría hacerse una imagen del mundo. Nos esforzamos sin cesar por determinar lo desconocido y convertir cada fenómeno en «algo» comprensible, cuando el verdadero sentido es el opuesto: todo «Nada» se ha alzado contra todo «Algo». Lo que era «Nada» se convierte en «Todo», y todos los «Algo» se han convertido en «Nada» y siguen siendo «Nada».” (Malevich, Suprematismo)
Normalmente no nos ocupamos del mundo, sino de los objetos. Ni siquiera nos ocupamos explícitamente de la ubicación de los objetos en sus respectivos campos de sentido, sino que simplemente nos los encontramos enfrente. Los objetos están, por tanto, entre nosotros y el mundo, encubren sus campos de sentido, así como el hecho decisivo de que el mundo no existe. Por eso creemos que existe, un error del que nos líbera el arte.
Todo aparece, en última instancia, ante un trasfondo que por sí mismo no emerge. Si percibimos eso, adhiriéndonos por ejemplo al movimiento de ideas que emanan de la obra de Malevich, entendemos que el mundo no existe. El último trasfondo ante el que todo surge, no existe en sí. El Cuadrado negro sobre un fondo blanco nos muestra simbólicamente que cada objeto aparece en un campo de sentido, en el que no aparece sin embargo el trasfondo de ese acontecimiento. por eso en el suprematismo de Malevich no aparece el mundo ordinario. Solo de esa manera alcanza el efecto deseado del vaciado del mundo, liberándonos de la obsesión de que hay un campo de sentido que todo lo abarca y en el que tenemos que integrar todo. Supera así la obligación de la integración que consiste en suponer que hay un solo orden conceptual al que debe someterse todo lo que existe.»
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artes visuales,
Filosofía
martes, 28 de agosto de 2018
El oráculo de los cuentos de hadas. Las cartas de La Bella y la Bestia
Os cuento el simbolismo de las cartas de La Bella y la Bestia.
sábado, 23 de junio de 2018
miércoles, 13 de junio de 2018
Simbolismo en el cuento ¨Juan sin miedo¨
Hola, os pongo un análisis de Juan sin miedo por si os apetece verlo.
martes, 22 de mayo de 2018
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